第069章、美人纵论
迷失在日本的天堂 by 从容淡雅
2019-7-5 15:33
霎时,全班人所有的眼光都集中他有些清秀的脸庞上,让他有些受宠若惊,没想到自己还是长得很吸引人的,可一望过去才知道人家看的是自己的姐姐可不是他,顿时就恨恨不已,我这么有气质的男人竟然没人看,真是没有眼光。
吉田美子凤眼狠狠地往周围一扫,顿时所有人都不敢看了,柔道会长可不是白叫的。
低声对他温柔地说道:“弟弟,你只管坐着就行了,姐姐让你感受一下大学的气氛,别人就算削尖了脑袋也是进不来的。”
同样也低声地回道:“姐姐,你做自己的事吧!弟弟会看一下这大学好在哪里的?”
说完便绕着四周看了起来,现代的多媒体教室,以他所知的知识,这里还装有隐蔽的摄像头,那扩音器也是高清类的,整个教室大概有一百多个座位,这就是所谓的大课室了,来的却有五十多个人,整个班里的人都有些异类,尤其是头发,穿着,让他有些不舒服,搞艺术的就是有些另类。
美女没有几个,穿着暴露的艳女倒是一大堆,唯一让他讨厌的是,这里的男子随便一个比他长得好看,毕竟是正统训练过的,但气质就差地太远了,一个天下,一个地下。
叮呤地一声,上课了。
李正天感觉这里怎么有点像爱在哈佛里面的样子,不会是照搬过来的吧?
随后进来一个穿着教师服装的美女,那对足足有35E的巨胸很是显眼,极像个卡通人物,发长仅及肩,发丝乌黑亮丽整烫得很平顺,天生一双不算小像洋娃娃般的眼睛,清澈无比,睫毛像扇子一样,鼻子虽然挺拔,但挺得玲珑有致,有一张很性感的樱桃小嘴,令人看了忍不住想亲一口,配上她的瓜子脸,细嫩的雪白皮肤,尤其是她那小瓜子脸的侧面特别美,粉蓝短裙的那双美腿更是撩人。那大腿是如此的浑圆细嫩,圆润的膝头下是修长而匀称的小腿。穿着高跟鞋的脚背又细又白,嫩鼓鼓的,虽然穿着透明的薄丝袜,也能感觉得出如果抚上她的皮肤是如何的细嫩光滑。
班长喊了一声起立之后,大家便坐了下来。
李正天低头细声地跟美子问道:“姐姐,你们的老师不是北条久美子吗?怎么是她?”
吉田美子讶异地望了他一眼,没想到他还认识自己的老师,但还是小声地答道:“这是刚来不久的老师,听说是本校硕士生留任的,叫松下百合子,你不要说话了,她不喜欢人家讲话的。”
李正天点了点头。
松下百合子优雅端庄地拿着指示仪,一粒红外线便照射在白色的投影幕上,那PPT做得极为美观,朗声说道:“同学们,我们这节课上的是中国的美术史,众所周知,我们的文化很大程度上是来自古老而神秘的中国,虽然现在他们有些没落了,但仍值得我们去研究学习,你们想都清楚美术史上的天才梵高吧!他就是曾系统地学过中国的书画,然后揉入到自己的画中,就像他的经典之作《悲哀》给人一种震憾,抽象的感觉,其中就有中国古画的作风。”
停顿了一下,看了下面一眼觉得学生都很认真地在听,突然眼前一现,没想到还有人不听课,在那里发呆,虽想说些什么,还是忍了下去继续说道:“中国美术以汉民族为主体的华夏民族所创造的以物质材料为媒介,占据一定立体或平面空间的艺术。在中国,这种古老的艺术形式,大约产生在史前时代。在漫长的历史进程中,不仅演化出建筑、雕刻、绘画、工艺造型等门类,还形成了不同于西方美术的独特传统与体系。中国美术对现在日本影响最大的还是书法,中国书法在数千年的演化过程中,形成了篆、隶、楷、草、行等主要字体形式。篆书是商、周、战国时代通行的字体,大都刻在甲骨、青铜器或简牍、帛、石、陶上。至秦代小篆成为全国推行使用的统一字体。其结体圆长,笔画匀称,藏头护尾,圆润优美。隶书盛行于汉代,字体宽扁,左右舒展,横画如蚕头燕尾,具有浓厚的装饰意趣。楷书经南北朝到唐代发展至顶峰,其字形方正、笔画结构严整。王羲之、欧阳询、褚遂良、颜真卿、柳公权等书法家留下的不同风格的楷书作品,给后人以深刻影响。草书经章草、小草发展为狂草,笔线连绵不断,大起大落如风驰电掣。此书也盛行于唐代,以张旭和怀素最为著名。行书介乎草书与楷书之间,书写简易,流畅。形成于汉,成熟于两晋。历代书法家都以行书字体创造了各自不同的风格。”
松下百合子是个互动型的老师,换了章PPT对着台下的同学说道:“你们谁能告诉老师中国那一幅书法是最好的?”
想考较一下学生的眼力与分析力。
一个同学站了起来大声地说道:“我知道,是王羲之的兰亭集序,兰亭序,又名《兰亭宴集序》、《兰亭集序》、《临河序》、《禊序》、《禊贴》为三大行书书法帖之一,系中华十大传世名帖之一。东晋穆帝永和九年(公元353年)三月三日,王羲之与谢安、孙绰等四十一人,在山阴(今浙江绍兴)兰亭”修禊“,会上各人做诗,王羲之为他们的诗写的序文手稿。序中记叙兰亭周围山水之美和聚会的欢乐之情,抒发作者好景不长,生死无常的感慨。法帖相传之本,共二十八行,三百二十四字,章法、结构、笔法都很完美,是他三十三岁时的得意之作。后人评道”右军字体,古法一变。其雄秀之气,出于天然,故古今以为师法“。因此,历代书家都推《兰亭》为”天下第一行书“。存世唐摹墨迹以”神龙本“为最著,唐太宗时冯承素号金印,故称为《兰亭神龙本》此本摹写精细,笔法、墨气、行款、神韵,都得以体现,公认为是最好的摹本;石刻首推”定武本“。经郭沫若考证,以为相传的《兰亭序》后半文字,兴感无端,与王羲之思想无相同之处,书体亦和近年出土的东晋王氏墓志不类,疑为隋唐人所伪托。但也有不同意其说者。《兰亭序》表现了王羲之书法艺术的最高境界。作者的气度、凤神、襟怀、情愫,在这件作品中得到了充分表现。古人称王羲之的行草如”清风出袖,明月入怀“,堪称绝妙的比喻。”
“和旧同学说的有理,你们还有别的看法吗?”
松下百合子对着下面的同学优雅地说道,她很喜欢同学的讨论,因为这样才能启发心智,如她的爷爷松下幸之助喜欢用众人之智为已用,这对她影响很大。
吉田美子为了在弟弟面前表现一下,也站起来说道:“我认为是唐朝的草书大家有”草圣“张旭,他的《古诗四贴》字字有法,另一方面又效法张芝草书之艺,创造出潇洒磊落,变幻莫测的狂草来,其状惊世骇俗。所以我认他写的最好。”
松下百合子仍是优雅地说道:“美子同学说的也没有错,所以我们看问题不要从一个方面去看,就算是草书也不见得是张旭厉害,中国有句古话叫做人外有人,天外有天,既然中国的美术史是如此地辉煌,那你们就解析一下如今它为何又有些没落呢?”
吉田美子第一个站起来道:“泡沫现象所导致的,一些画家学上了演艺界,亮相在各种名目的笔会上,粉墨登场,把文化当作了一种商品,这样焉能不败?”
吉田美子还想继续说下去,可一声报告声打断了她的思路。
门外一个穿着白色校服的美丽女孩,俏生生地站在门口向老师鞠了一躬,显得很有风度,可让人看到喷血的是她那诱人无比的乳沟在她一个躬身中露了出来,只可惜只让李正天一个人看到了,因为他根本没心情去听这些,心里烦着呢?
松下百合子理解地笑了一笑,顿时让下面的男生看呆了,如百花齐放般美丽,虽一瞬却足以让人遐想无限了,对着她优雅地说道:“贵子,进来吧!下次注意一下。”
声音很是好听,很像百灵鸟的叫声,圆润婉转自如。
那看起来很有性格的美女点了点头便走了进来,有些诧异地看了李正天一眼便在他的旁边坐了下来。
“同学们继续说吧!只有会找缺点的人,才会完善自己的不足。”
松下百合子仍是向同学鼓励道。
一个穿着很火辣的女人,在一般人眼中还算是美女,站起来声音有些发尖地说道:“目空一切导致了没落,时下,凡是国画家都很牛气,就连远为成家的也牛气十足,对别的画种不屑一顾。认为自己是皇亲国戚,身份不凡。我以为这是有道理的,要不人家怎么是‘国’字号呢?国画源远流长,博大精深,几乎每个中国人,顺口都能说出几个国画大师来,远的顾恺之、吴道子、董源、巨然、张择端、徐渭、八大山人、石涛等不说,近现代的任伯年、吴昌硕、黄宾虹、齐白石等,谁人不晓?如果连个国画大师的名字也说不上来,恐怕不是文盲就是老外了。这是悠久的传统和辉煌的历史积淀形成的习惯霸气。再者,一些别的画种的中坚,晚节不保,纷纷变节投向国画阵营,徐悲鸿、吴作人等人即是。这使国画阵营空前壮大,带来的影响对别的画种来说,用兵败如山倒形容也不过分,自认为根红苗正祖传的正宗国画家,怎么能不牛气呢?然而,我想说的是,国画家们不要牛气太盛,祖先的功绩早已淹没在历史的长河中,整天抱着”我们先前比你阔多啦!你算什么东西!“的信念,不用我说,谁都知道这是阿Q精神。要说别的画种的作者,拿起毛笔铺上宣纸抹上点笔墨就成国画了,这是抬杠,最起码不会是好作品。反过来,国画家要想换掉手中的工具画幅油画,刻幅版画恐怕就更难为他老人家了。那是瓦匠拉大锯,找不到尺寸。我听说,江南有一小镇,村中男女老幼都能涂抹水墨,以至游客蜂拥而至,用一二十元就能买一幅像点模样的国画。从这一点就可看出国画的难易程度和极易泛滥的弊病。”